Dès 6 ans

Cinq ans après « Les vacances de Mr Hulot », Jacques Tati revient avec son univers loufoque auquel il ajoute une sévère critique contre la quête de modernité. Il avait déjà commencé à aborder ce thème dans son premier film, « Jour de Fête », ressorti cet été (cf. Gds n° 85), mais la charge est ici plus directe et ne fera que s’amplifier avec « Play Time », qu’il réalisera 11 ans plus tard.

Mr et Mme Arpel habitent une belle maison de confort très moderne, dans un quartier très aseptisé. Mr Arpel dirige une usine, sa femme s’occupe à recevoir du monde et Gérard, leur fils, s’ennuie à mourir… Sauf quand débarque son oncle, le frère de sa mère, un original qui se moque des conventions sociales mais dont le désordre donne du piment à la vie.

Encore plus que dans ses oeuvres précédentes, « Mon oncle » est avant tout une expérience visuelle et sonore. Le scénario joue sur la répétition de scènes (l’allumage de la fontaine poisson) et sur l’amplification de sons (le bruit du cuir du canapé quand quelqu’un s’y assoie) pour créer un comique d’observation qui s’intensifie à chaque fois qu’on voit le film. A consommer sans modération tant l’humour de Tati reste pertinent et efficace, dans cette nouvelle version restaurée.

Durée : 1h54

Sortie : 18 décembre

Dès 6 ans

Loulou, le loup gentil, est né il y a 25 ans sous la plume de Grégoire Solotareff. C’est une des stars françaises de la littérature enfantine qui a déjà vécu au cinéma, il y a dix ans.

Désormais adolescents, Loulou le loup et Tom le lapin sont restés les meilleurs amis du monde. Ils se la coulent douce sur une barque en forêt quand une bohémienne vient leur apprendre que Loulou n’est pas orphelin, comme il le croyait. Sa mère est vivante, elle habite à Wolfenberg, le pays des loups et en est une figure marquante. Les deux compères partent immédiatement sur ses traces. Ils déboulent là-bas en plein festival de Carne et ne sont manifestement pas les bienvenus. Leur amitié contre nature survivra-t-elle à cette aventure ?

C’est donc un vrai bonheur de retrouver ses deux héros en pleine forme ! En restant hors de sentiers battus, ils se retrouvent ici plongés dans des aventures rocambolesques dont ils s’échappent presque par miracle. La galerie des personnages qu’ils rencontrent est inénarrable. Les dialogues sont encore plus incisifs qu’auparavant et la morale, si faut en ressortir une, est elle aussi assez loin des poncifs habituels. Et comme les dessins sont toujours aussi beaux que drôles, on en redemande !

Durée : 1h20

Sortie : 18 décembre

Dès 7 ans

Avant d’être un film, Belle et Sébastien a été une série télévisée très populaire dans les années 1960 et 1970. L’enfant solitaire, le gros chien blanc protecteur et la chanson du  feuilleton sont imprégnés la mémoire des enfants de l’époque.

Nostalgique

Le film mis en scène par Nicolas Vanier (Le dernier trappeur, Loup) aura-t-il le même impact ? Rien de moins sûr, même s’il fonctionne à fond sur la nostalgie. Certes, il en reprend les éléments principaux : les personnages, l’amitié improbable et indéfectible entre ce chien et cet enfant abandonnés, le décor fabuleux de la haute montagne et même un peu la chanson, revisitée. En grand amoureux de la nature froide et rompu aux tournages difficiles, Vanier filme la montagne avec maestria, donnant à admirer des paysages grandioses, fabuleux en été comme en hiver. Deux bémols, cependant : le jeu des acteurs parfois bien malhabile, et surtout le fait de plonger artificiellement cette histoire en 1943, en pleine Seconde Guerre Mondiale. Cela finit de dater des héros, un feuilleton qui aurait mérité d’être modernisé plutôt que de la figer dans le passé.

Durée : 1h38

Sortie : 18 dec